Los Javis han vuelto y esta vez van a por el premio gordo. ¿Será La Bola Negra la película que nos dé después de mucho tiempo el Oscar tan deseado o no es más que otra película woke? Descubrámoslo.

Escrita y dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi y con un reparto formado por Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Milo Quiles, Lola Dueñas, Carlos González, Albert Pla, Antonio de la Torre, Penélope Cruz y Glenn Close, esta cinta nos da tres historias en tres épocas distintas con tres personajes que los une una única cosa: La Bola Negra.

No es la primera vez que hablo de este dúo tan particular. Hace años hablé de La Mesías, para mí la serie que los consagró como autores y, pese a que en su día no me gustó su primera película, no fue hasta ver la serie de La Veneno y, por supuesto, su mejor trabajo, como es Paquita Salas. Pero La Mesías se notaba algo distinto: podían hacer una historia emotiva y con humor partiendo de algo trágico, lo que me hizo pensar que esta pareja tenía cosas que contar.

Con La Bola Negra me atrevería a decir que por fin ambos se consagran como sus propios autores, pero vamos por partes.

Para ponernos en contexto, ¿qué es la bola negra? Esta es ni más ni menos que una obra inacabada del autor Federico García Lorca y, a su vez, era un sistema que se usaba en los clubes españoles como, por ejemplo, en casinos. Hacías una propuesta, como por ejemplo ser miembro o socio de un casino y, dependiendo de los votos, si te echaban bola blanca era aceptada, pero si echaban la bola contraria te lo negaban. Los motivos podían ser varios (masón, rojo, homosexual...).

Sabiendo el contexto, es hora de hablar de la película en sí.

En la factura técnica me parece impresionante, sobre todo en tema de sets y vestuario para dar vida a la época de la Guerra Civil, incluyendo que toda la película está rodada en 35 mm y en 4/3 para adentrarnos de fondo y, de paso, como un homenaje al cine clásico. En cuanto a dirección, se notan mucho las influencias de otros directores como, por ejemplo, Cold War, de Paweł Pawlikowski, o el propio Francis Ford Coppola en Apocalypse Now. El primero, en una escena plano secuencia en una taberna andaluza, y el segundo, en una escena en particular con Penélope Cruz.

Del apartado fotográfico, realizado por Gris Jordana, os puedo asegurar que, si me hubieran dicho que lo hace Hoyte Van Hoytema o Roger Deakins, me lo hubiera creído o, incluso, a ratos es casi parecido a lo que hace Greig Fraser, Lol Crawley o Łukasz Żal.

Cada plano es un cuadro y, en ocasiones, recuerda a obras como Sorolla o el propio Caravaggio, con ese juego de luces y sombras.

El montaje a ratos recuerda a una película de Christopher Nolan, sobre todo cuando decide alternar entre estas y sí, a ratos es un poco confuso, pero si coges el hilo no es difícil de entender.

De la banda sonora, compuesta por Raül Refree, es una maravilla con orquesta y, ya si hablamos de La Nieve —canción compuesta por el propio Guitarricadelafuente—, eso es llorar, sobre todo cuando suena en una escena de lo más emotiva.

Breve resumen: normalmente, cuando vemos películas españolas, se nota mucho que la factura técnica se queda corta. Puedo decir que esta, junto con las películas de J. A. Bayona, es lo más Hollywood que he visto y, si os dijeran que esta cinta la podía haber dirigido o bien Christopher Nolan o Denis Villeneuve, os la creeríais.

Hablando en sí de las actuaciones, todos y cada uno del elenco están espectaculares. Cada personaje tiene su tiempo y su momento en pantalla y, pese a que Penélope y Glenn salgan muy poco, sí tienen un peso importante en la historia. Y qué historia.

He mencionado antes que tanto Javier Calvo como Javier Ambrossi son capaces de contar historias emotivas a partir de algo trágico y esta cinta no es para menos, trasladándonos en plena Guerra Civil, época muy oscura, y aun siendo tan ominosa, puede surgir algo tan bonito como es el amor.

Quizá, con las distintas historias, os interesen más las dos primeras y la que se narra en la actualidad os dé un poco igual y, a ratos, es verdad que hay momentos valle, pero, y esto lo digo pese a la duración, no se hace eterna y cada punto se va uniendo de manera natural y es muy emotiva y, junto con Hamnet, la segunda más emotiva de este año, por lo que es recomendable pañuelos porque os va a arrancar el corazón y destrozároslo.

El guion es lo más trabajado. No es una película sobre Lorca ni tampoco se trata de una adaptación de la obra de este. Lo que hacen los Javis es algo propio, tomando la figura de Lorca y su obra inacabada para realizar un ejercicio de memoria histórica que hace falta hoy en día, sin olvidar los famosos momentos oníricos que les caracterizan desde La Llamada y La Mesías, dando un ligero toque de fantasía a esta ominosa ficción.

Si bien, como he mencionado antes, la cinta trata sobre la memoria histórica, evidentemente no puede faltar la homosexualidad, que tanto se habla en los proyectos de ambos directores, pero me estaría quedando en la punta del iceberg.

Hay que ver más allá del tema de la homosexualidad y aquí van algunos temas que saco yo, como por ejemplo los estigmas del pasado, los traumas generacionales y quizá el más importante, como es la vida.

Esta cinta insta a vivir, pero no como muchos estaréis pensando, me refiero a vivir sin miedo, sin prejuicios, sin ser estigmatizado, siendo tú mismo, sin importar el qué dirán. Toda la película habla de eso, sus protagonistas viven en contención, bien por traumas, por prejuicios o por la guerra, y creo que ese es el mensaje más poderoso que transmite esta Bola Negra.

La Bola Negra es una película necesaria y no solo porque esté nominada al Oscar a Mejor Película Internacional. Es necesaria porque nos cuenta, a través de una ficción, lo cruel que fue el tiempo pasado y no olvidar, además de hacerle justicia a Lorca y su obra inacabada de título homónimo.

También os digo que esta cinta va a levantar ampollas a otras muchas personas y no voy a decir quién o quiénes, pero la mayoría que estáis leyendo esto sabe de sobra a lo que me refiero.

Ahora la pregunta es: ¿por fin ganaremos el tan preciado Oscar? Yo digo que sí, pese a que compitamos con Fatherland o Fjord y es más, por lo que tengo entendido, los Javis ganaron el Palmarés a Mejor Dirección y el Premio del Público en el TIFF, así que pienso que podría optar a muchos premios, incluyendo la tan preciada estatuilla a Mejor Película.

Está claro que el año que viene la gala anual de la Academia de Cine Estadounidense va a ser muy interesante porque enfrentará a Nolan, a Villeneuve y a Javier Calvo y Javier Ambrossi por el tan preciado premio y, oye, si este año hemos ganado la Segunda Estrella en el Mundial, ¿por qué no una doble victoria?